“最后一个乐章了。”
秦键按下第一个音的那一刻起双手便再也没有片刻的停歇。
prestissimo最急板。
十指一遍遍的磨练下，重新养成的肌肉记忆习惯已经无需依靠任何帮助。
快。
稳。
准。
2/2拍，奏鸣曲式的末乐章，每一个音符都洋溢着贝多芬热情激烈的天性充分。
肖邦手位下的流动十指下，kawai钢琴敏感的击弦槌敲打在清脆的琴弦上，如冬日里的阳光穿过云层，盈亮而温暖。
在那各时代的维也纳，无论在海顿或莫扎特的创作中，这样的乐章都是无迹可循的。
舞台背景的巨型银幕上，密集的三连音群像是手指在琴键上的轻快舞蹈，华丽却浮夸。
一串铃铃叮叮颗颗透骨的音流从高到低，绽开了一路曼妙的风景。
美妙的音乐给人以美的幻想，钢琴前的年轻男子正面带灿色，为每一双眼睛和耳朵描绘着。
贝多芬的音乐中，情绪是最为复杂的。
关于贝多芬的记忆，除了车尔尼短短的几行拜师画面的记载，就剩下阿玛多伊斯遗愿中提到的莫贝二人在‘费加罗之家’的第一次见面的那个场景了。
这里不排除常识性的科普以及后人撰写的人物历史，但是自从有了克里斯的钢琴空间之后，曾经那些陈烂在纸页上的东西对于秦键本身而言已经不够鲜活了。
就如同此刻乐段中的f和p的急剧变换，如果演奏者只于音量大小的对比来演奏强弱，那呈现出来的音乐内容在观众看来只不过是另一种感官上的陈词滥调。