这一段非常缠绵悱恻的旋律，拍子进行得很慢，但是旋律的组合却十分动人。
听了一会儿，叶落听出来了，斯帕克的这段新曲子，其实只是有一段全新的旋律，然后逐渐地给这段旋律加花样，一遍一遍地重复，花样越来越多，由此体现出层次感来。
这是古典乐中循环曲式的实战运用，技法还不错。
其实现场斗曲，对于高手来说，并不是那么难的东西。
以钢琴来举例子，只要抓住几个通用的进行合弦，然后随便在合适的区域敲几个音出来，随后修饰完善一下，就能弹出一段很动人的旋律。
任何乐器，任何曲风，自有它的一套规律。
音乐诞生数千年，在如今信息大爆炸的时代，这些规律，早就有人总结出来了。只要天赋支持，并且足够勤奋，掌握这些规律，不是什么天方夜谭。
用什么合弦，用怎么样的进行速度，再用什么样的技巧和力度去演奏，哪几个音的组合，会有怎么样的听觉感官效果。
只要了解这些规律，并且重新排列组合，这就是一首新曲子。
正是因为如今绝大多数的音乐密码，都已经被人破解，所以对于叶落、丁少阳这种顶级的音乐人来说，在拥有庞大的乐理知识，并且实践经验丰富的前提下，写一首新歌很简单，非常快速地出一首新曲子也不难。
对于一个商业音乐人来说，难的，是把控市场的音乐主流。什么样的曲风，什么样的元素，会被更多的人接受，这才是摆在他们面前的难题。
叶落正是意识到了这点，所以他觉得光有自己脑中的海量歌曲，这是不够的，再经典的歌曲，在市场浪潮下，因为乐迷音乐品味的变化，也会趋于平庸和落伍。
必须要把控市场，甚至统治音乐市场，只有这样，他才能随心所欲地推出自己钟爱的歌曲。因为到了那个时候，他本身就是音乐流行的风向标，这个世界的音乐市场的主流是什么，他说了算。
所以这种现场斗曲，对于叶落来说，是雕虫小技。
不过作为比试的热身性质的第一局，倒是可以接受。
，非常不错。
这种程度，在别人眼里或许会惊为天人，因为小提琴对于流行音乐作曲人来说，掌握的人不多。